中国青年电影人展现蓬勃之力

第78届戛纳国际电影节日前落下帷幕,中国“85后”导演毕赣的(de)《狂野时代》在主竞赛单元获得特别奖。近年来,一批中国青年电影人登上银幕,以(yǐ)多元蓬勃的创造力,书写着当下华语电影的新可能(kěnéng)。 记者　刘宗智　济南报道(bàodào)　　 　《狂野时代》戛纳获奖(huòjiǎng) 作为本届戛纳电影(diànyǐng)节唯一入围主竞赛(jìngsài)单元并(bìng)获奖的华语电影,《狂野时代》以6个章节解构精神世界,从黑白默片美学(měixué)到未来的赛博废墟,导演毕赣用“视觉、听觉、嗅觉、味觉、触觉与思维”构建了一座感官博物馆(bówùguǎn)。舒淇饰演的神经外科医生在手术中坠入意识深渊(shēnyuān),发现一具仿生人残骸；易烊千玺饰演的仿生人则在五次重生中遍历不同时空,每个身份都承载着导演对电影媒介的考古与预言。影片致敬电影百年,涉及默片、谍战、黑帮(hēibāng)、文艺、科幻等多种电影类型。 提及颁给《狂野时代》特别奖的原因,本届电影节主竞赛单元评委会主席朱丽叶·比诺什在闭幕式后的新闻发布会上给出解读:“这部电影非常有创意,令我忍不(bù)住被吸引(xīyǐn)。我作为评审团主席,特别建议为它(tā)增设这个奖,也获得其他评审团成员的同意。影片打开了(le)一场梦(mèng),虽然完全理解并不容易,但它总有一些神秘的元素打动了我,所以(suǒyǐ)我希望用这个奖项来褒奖这部影片。” 当下,越来越多的中国青年影人进入观众视野(shìyě),走上国际舞台。邱阳执导的剧情短片《南方少女》获得第72届戛纳国际电影节(diànyǐngjié)影评人周(zhōu)最佳短片奖,长片首作《空房间里的女人》获得第74届柏林国际电影节奇遇单元(dānyuán)评委特别奖；魏书(wèishū)钧执导的剧情片《永安镇故事集》入围第74届戛纳电影节导演(dǎoyǎn)双周单元,剧情片《河边的错误》入围第76届戛纳国际电影节一种关注单元；陈剑莹的《海边升起一座悬崖》获得第75届戛纳国际电影节短片竞赛(jìngsài)单元金棕榈奖；今年戛纳国际电影节“午夜展映”单元和(hé)“导演双周”单元中,也有《风林火山》和《花漾少女杀人(shārén)事件》等中国青年导演创作的华语片入围。 相关平台发布的(de)《2024中国电影市场数据洞察(dòngchá)》显示(xiǎnshì),在2024年票房超过1000万元(wànyuán)的电影中,1980年后出生的导演已达56%,“80后”导演成为中流砥柱,“90后”导演正走向舞台(wǔtái)。与前辈们不同,这一批年轻的新锐导演已很难通过“代际论”的形式进行界定划分。 从创作(chuàngzuò)上来看,这些青年导演的(de)(de)影像作品都展现出对现实生活的敏锐捕捉与形式的大胆创新。他们或执着于作者气质与个人风格的表达,比如魏书钧的《河边的错误》虽改编自余华的先锋小说,但影像语言里(lǐ)透露出导演独特(dútè)的艺术旨趣；孔大山的《宇宙探索编辑部》在伪(wěi)纪录片与超现实混杂的风格里散发出迷离的浪漫主义气质；李阳的《从21世纪安全撤离》通过重回故地与召唤记忆的方式,让赛博时代与成人世界里遭遇精神危机的中年人得以(déyǐ)重返心灵故乡。 他们的(de)电影作品(zuòpǐn)也积极面向社会现实(xiànshí),发掘各类社会议题(yìtí),以多元的表达挖掘时代情绪,寻求群体认同与大众共鸣。比如邵艺辉的《好东西》如同一场轻盈的飓风,掀起(xiānqǐ)了女性主义电影的新潮流；魏书钧的《永安镇(yǒngānzhèn)故事集》以戏中戏的方式对电影圈的格局进行了全方位的展示与拆解；王晶的《不止不休》通过调查记者的视角聚焦乙肝患者等群体,切入社会公平议题,叙事口吻冷峻克制；刘江江(liújiāngjiāng)的《人生大事》以殡葬行业为切口,融合了生死议题、市井生活与悲喜风格。 他们从中国传统文化中撷取精华融入创作,在电影工业技术等(děng)方面(fāngmiàn)都实现重大突破。比如郭帆凭借《流浪地球》为国产科幻片(kēhuànpiàn)开辟了一条新出路,弥补了中国硬核科幻电影的空白；饺子执导的动画电影《哪吒之魔童闹海》以现代视角重构传统神话,创造(chuàngzào)了票房奇迹。 中国青年导演的崛起绝非孤军奋战(gūjūnfènzhàn)。仔细观察会发现,他们背后站着成熟(chéngshú)的制片人、专业的电影节推手和日益完善的扶持体系。 从上海国际电影节创投单元、FIRST青年电影展、平遥国际影展、金鸡百花电影节等电影节展创投单元,“青葱计划”“金钥匙创投”等行业协会创投,到“坏(huài)猴子72变电影计划”等电影公司商业创投以及贾樟柯的(de)“添翼计划”等个人名义创投,不断成熟的行业扶持(fúchí)机制,为青年导演的成长提供了土壤。邵艺辉(shàoyìhuī)、文牧野(mùyě)、霍猛、申奥、戴墨、魏书钧、刘江江等新锐导演,都是通过各类创投进入大众视野(shìyě)。他们需要把握商业与艺术的平衡,打磨(dǎmó)更极致的创意,才能在日益(rìyì)激烈的竞争中突出重围。 青年导演将创意转化(zhuǎnhuà)为成片的同时,青年演员们也在不断突破自我。17岁(suì)主演《少年的你》入围奥斯卡最佳(zuìjiā)国际影片,24岁主演《狂野时代》入围戛纳主竞赛单元,易烊千玺在电影之路上交出了一份令众人羡慕的漂亮成绩单(chéngjìdān)。 另一位在(zài)戛纳被大家(dàjiā)夸赞有突破的“00后”,是最年轻的华表奖优秀女演员获得者张子枫,她主演的《花漾少女杀人事件》在戛纳电影节导演双周单元首映。影片以花样滑(huá)冰竞技场为舞台,讲述了单亲家庭下(xià)长大的女孩江宁正为职业生涯的最后机会拼命训练,不料天才对手钟灵的横空出世,夺走了母亲、教练王霜的青睐,三人的关系开始变得扑朔迷离。张子枫坦言,要饰演一个在压力下如履薄冰(rúlǚbóbīng)的花滑选手,自己的身体和精神也处在(chùzài)高压的状态,“在表演的时候我会(wǒhuì)注意江宁的眼神和表情,是紧绷到极限(jíxiàn)的感觉。”